Buddha 2

Beschreibung

Dieses strahlende und hochspirituelle Werk von Wolfgang Maria Ohlhäuser mit dem Titel „Buddha“ ist eine ikonische, meditative Darstellung des Erleuchteten – eine Synthese aus klassischer buddhistischer Ikonografie und der typischen real-surrealen, leuchtenden Malweise des Künstlers, die den Betrachter direkt in einen Zustand tiefer innerer Ruhe führt.

Im absoluten Zentrum des Bildes steht eine elegante, schlanke Buddha-Figur in voller Größe, frontal und stehend (nicht sitzend, was eine seltene, aber kraftvolle Variante ist). Der Buddha trägt das traditionelle safran-orangene Mönchsgewand (eine Schulter frei), das in warmen, leuchtenden Tönen gehalten ist und sanft fließt. Seine Haltung ist ruhig und aufrecht: Arme hängen entspannt herab, Handflächen nach vorne oder leicht geöffnet – eine Geste der Furchtlosigkeit (Abhaya-Mudra) oder des Segens, kombiniert mit tiefer Gelassenheit.

Der Buddha steht barfuß auf einer riesigen, strahlenden Lotusblüte in intensiven Rosa-, Gelb- und Weißtönen, die wie ein lebendiges Podest aus dem Wasser wächst. Die Blütenblätter sind detailliert und schimmernd, symbolisieren Reinheit, Aufstieg aus dem Schlamm des Samsara zur Erleuchtung.

Hinter der Figur erhebt sich eine dramatische, bergartige Landschaft mit monumentalen, steinernen Buddha-Köpfen oder -Gesichtern (ähnlich den riesigen Bayon- oder Ayutthaya-Statuen in Kambodscha/Thailand), die halb im Dunkel versinken und nur schemenhaft sichtbar sind. Diese gigantischen Gesichter blicken ernst und weise in die Ferne, als ob sie Wächter oder archetypische Präsenzen der Weisheit wären – sie rahmen den zentralen Buddha ein und verleihen der Szene eine fast mythische, zeitlose Tiefe.

Der Himmel und die gesamte obere Bildhälfte ist ein tiefes, samtiges Indigo- bis Mitternachtsblau, durchzogen von sanften Strahlen oder einem inneren Leuchten, das vom Buddha auszugehen scheint. Das Licht fällt von oben oder strahlt aus der Figur selbst, taucht die Lotusblüte und das Gewand in goldenes, warmes Glühen und schafft einen starken Kontrast zur kühlen, erdigen Berglandschaft unten.

Die Maltechnik (Eitempera mit Harzöl-Lasuren) erzeugt eine außergewöhnliche Leuchtkraft und Transparenz: Die Farben des Gewandes und der Lotusblüte schimmern wie von innen beleuchtet, die steinernen Gesichter wirken plastisch und geheimnisvoll, Details (Falten des Gewandes, Lotusblütenadern, feine Texturen der Felsen) sind filigran und liebevoll ausgearbeitet. Die gesamte Komposition pulsiert vor innerem Frieden und Präsenz – eine stille Einladung zur Meditation und zum Erwachen.

Ideal für alle, die buddhistische Kunst, spirituelle Ikonen und visionäre Malerei schätzen (verwandt mit traditioneller thailändischer/khmerischer Buddha-Darstellung, aber modern und surreal interpretiert à la Ernst Fuchs oder Alex Grey). Ein Bild, das tiefe Ruhe, Mitgefühl und innere Klarheit ausstrahlt – perfekt als zentraler Fokus in Meditationsräumen, Wohnzimmern mit spiritueller Ausrichtung, Praxen oder Schlafzimmern, wo es eine heilende, zentrierende Wirkung entfaltet.

Hochwertiger Kunstdruck, persönlich vom Künstler autorisiert und signiert – eine zeitlose, leuchtende Präsenz des Erwachten, die den Betrachter sanft in die eigene Stille einlädt.